6 Intermezzi pour piano
Nomenclature : piano solo
Durée : ca 15 minutes
Partition : Editions Allegretto, disponible sur BabelScores
https://www.babelscores.com/voir-et-rechercher-catalogue/instrumental/6-intermezzi
Composition 2024
Commande d'Ars Mobilis pour le festival Les solistes à l'Orangerie d'Auteuil
Dédicace : à Momo Kodama
Création : par Momo Kodama en concert à Paris dans le festival Les solistes à l'Orangerie d'Auteuil le 14 septembre 2024
Création japonaise par Momo Kodama le 7 février 2025 à Tokyo et le 8 février 2025 à Nagoya
Présentation : Les six Intermezzi pour piano seul sont composés comme autant de miniatures de musique pure, invitant l'auditeur à retenir quelques instants de rêve au temps qui manque parfois si cruellement de poésie. C'est pour moi le sens du titre d'intermezzo - une échappée au temps compté.
On peut naturellement choisir de n'interpréter que quelques-uns des intermezzi, voire un seul, mais si l'on joue l'ensemble des six, il est recommandé de bien respecter l'ordre dans lequel ils sont imprimés.
La première pièce ouvre une porte sur un monde harmonique poétique fait de quelques arpèges de la 6ème modéchelle*. La deuxième débute par quelques coups de pinceau énonçant une autre couleur harmonique (modéchelle 8b), animée avec fantaisie. La troisième est une improvisation plus longue à travers divers modes ou états d'âmes oniriques. La quatrième se développe à partir d’un motif simple, allant de plus en plus loin (modéchelle 8a). La cinquième utilise la gamme par tons, le mode 2 et le mode 3 d’Olivier Messiaen, mais utilisés et combinés de manière assez différente et simple, se terminant par quelques arpèges dérivés du mode 2. Le sixième et dernier intermezzo termine le cycle par une pièce plus vive développant tous les arpèges dérivés possibles de ce deuxième mode.
"Depuis son origine, en 2000, le festival Les Solistes à l’Orangerie d’Auteuil manifeste son attachement à la musique contemporaine par l’intégration d’une partition récente au programme de chaque pianiste. L’unique création mondiale de l’édition 2024 était confiée, samedi 14 septembre, à l’enchanteresse Momo Kodama. Six Intermezzi conçus par Eric Montalbetti (né en 1968) comme une succession d’envols. Elégance du geste, expression évanescente, harmonie de gourmet, tout concourait à apprécier cette musique à l’aune de la tradition française, de Claude Debussy à Pierre Boulez."
Pierre Gervasoni, Le Monde, 16 septembre 2024
"Intermezzi d'Éric Montalbetti est un cycle de six pièces, « composées comme autant de miniatures de musique pure », précise le compositeur dans sa note d'intention. Pas d'images sous-jacentes ni de dimension narrative mais des gestes, un parcours et une énergie qui animent la matière sonore : déplier, contracter, pourrait-on dire d'une musique traversée par le mouvement, laissant courir ses lignes sur tout le registre du clavier ou resserrant l'espace autour d'accords complexes qui en cristallisent les couleurs. Des polarités s'entendent (notes répétées) autour desquelles se dessinent les trajectoires et l'aura sonore engendrée par la résonance. La partie est virtuose et superbement conduite, qui exige une grande fluidité de jeu de la part de la pianiste. Momo Kodama en assume tous les détours avec maîtrise et élégance, des basses profondes qu'elle sonde avec puissance aux gerbes d'arpèges qu'elle égrène avec légèreté jusqu'au seuil aigu du piano."
Michèle Tosi, ResMusica - 18/09/2024
The 6 Intermezzi are dedicated to pianist Momo Kodama. A commission of Ars Mobilis, they have been premiered in Paris in September 2024.
Too often, time cruelly lacks poetry. With these six miniatures of pure music, the composer simply wants to invite the listener to retain a few moments of dream.
The first piece opens a door to a poetic harmonic world made of a few arpeggios (in modescale n°6)*. The second starts with a few brush strokes enunciating another harmonic color (in modescale 8b), animated with fantasy. The third is a longer improvisation through various modes or dreamlike states. The fourth is developed after a simple motiv, runing further and further (in modescale 8a). The fifth uses the full-tone mode, mode 2 and mode 3 by Olivier Messiaen, but used and combined in a rather different and simple manner, ending in a few derived arpeggios in mode 2. The sixth and last intermezzo ends the cycle in a faster piece developing all the possible derived arpeggios of this second mode.
* Eric Montalbetti’s music is based on a specific harmonic system of 18 iterative modes and scales (which he names « modéchelles » in French, or "modescales" in English). As each of these iterative modescales is based on a simple pattern made of a specific succession of minor and major seconds, the composer especially uses various kinds of derived arpeggios which apply to each modescale. These technics have been presented in Japan in 2020 in a lecture with conductor Yasuaki Itakura at the Kunitachi University of Music and at the 30th Ircam forum in Paris in 2024.